最美校园，孕育那争奇斗艳的百花

　　越乡，一片奇绝的土地，一派灵秀的气息，剡溪水、小九妹，演绎那美轮美奂的艺术。越剧，一个百年的剧种，一种清新的风韵，嵊州音、的笃班，孕育那争奇斗艳的百花。越女，一束绚烂的花朵，一段脱俗的故事，施家岙、山河恋，书写那荡气回肠的篇章。越校，一本厚厚的曲谱，一份沉沉的嘱托，丹桂香、琴与瑟，汇聚钟爱者的力量，去延续那生生不息的美丽。在这流行音乐潮当道的年代，有这么一批年轻人为了艺术的传承、为了自己那一份戏曲梦，默默的努力着。

　　

　　拍摄于浙江绍兴嵊州

　　

　　

　　图文：寒残一叶

　　（微博: @寒残一叶，微信公众号: hancanyiye）

　　

　　

　　越剧，公认为中国第二大地方剧种，有第二国剧之称。在国外被称为“中国歌剧”。被称为是“流传最广的地方剧种”。为中国五大戏曲剧种之一。有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界。在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文化遗产名录。

　　

　　

　　越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气。多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。主要流行于：上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等北方地区。

　　

　　

　　早就听说嵊州越剧艺术学校被誉为最美校园，这次怀着好奇与激动的心情走进学校，在领略最美校园风光的同时感受百年越剧带给我们的独特魅力。

　　

　　

　　

　　嵊州越剧艺术学校由嵊藉实业家绿城集团董事长、香港丹桂基金会主席宋卫平先生捐资兴建。整个建筑为中式庭院仿古建筑，青瓦白墙、连廊绵延、石径小路，小桥流水、亭台楼阁，一步一景，将越剧的婉约与江南庭院的清秀融为一体。藕香榭、牡丹亭、绿绮亭，一派古典造园法，把江南城市特色与越剧文化底蕴充分结合，把学校的概念转换成美丽的园林建筑。

　　

　　

　　当走进校园时感觉像是走进了江南的私家园林，小桥流水亭台楼阁。与想像中严谨的校园完全搭不上边，给人一种全新的概念，原来学校也可以如此的美丽。

　　

　　

　　这是通向校园内的必经之路，一座多孔桥，桥的尽头有一座高大的门廊，上面牌匾上赫然写着四个大字“清益远香”，寓意百年越剧如同香气传播得越远就越显得幽香。

　　

　　

　　在这的校园内你听到的不是朗朗的读书声，是优美动听唯美典雅的越剧声，或是各种乐器出发的声音。这会同学们正在练习一出戏曲的弹奏，虽然我们这些外人听着已经很完美了，但他们还是一次又次一反复的磨合着，力求达到他们心中的完美。可能你会觉得很枯燥，甚至听久了会觉得有些烦燥，但是在艺术面前你必须坚持，只有他们的坚持，他们的努力，才能使我们的传统艺术得以保留与传承。

　　

　　

　　在学校的中心广场上有块大石头，上面刻着八个大字“尚美、儒雅、至真、向上”。这应该是学校的教学宗旨吧。

　　

　　

　　在另一个教室里我们看到一群正在练功的同学，原本以为越剧是文戏，只要练练声走走步就行了，原来唱越剧还需有如此高难度的基本功。

　　

　　

　　这边就是练声的教室，我在一旁静静的听了会，还是同样的感觉，刚开始觉得很好听，当来来回回那一段时，听久了我就开始有点厌烦，也许她们每天重复着同样的事情，一练就是几年甚至十几年。而且对于她们的要求不仅是唱，还得带着情感去唱，何时高兴何时悲伤每一个字每一句话都严格的要求。

　　

　　

　　参观最后还在学校的剧场观看了同学们的一些表演，虽说只是几个小小的片断，我已经被同学们的表演所感动，无论是唱功，动作还是情感都非常的到位。这一出表演的是《貂蝉与吕布·小宴》。

　　

　　

　　这是《红楼梦·金玉良缘》。

　　

　　

　　《梁祝·十八相送》

　　

　　

　　个人觉得最精彩的要数这一出《汉宫秋·昭君出塞》，从演员的气质，唱功，情感的流露都具有相当的水准。舞台感染力非常的强，有种把观众都带进了戏曲里面的感觉。

　　

　　

　　除了唱，还有一大段高难度的动作戏。穿戴着满身的行头，做着这些高难度的旋转、跳跃，真心的配服她们。可以想像她们在台下花了多少功夫，真是台上一分钟台下十年功。

　　

　　

　　演出很精彩，演员表演也很用心，观众看的也很满足。但我在想学校那么多学生，最终能上台表演的也就那么几位，那其他大部份的学生呢？可能由于长像或天生条件有关，可是这些十五十六岁的小孩，甚至更小的年纪的学生，他们为了戏曲的传承与发展黙黙贡献着自己的力量。在如今的整个社会风气下，你去学个影视表演，去唱个歌可能就会一夜爆红身价百倍，而这些从小苦练基本功，在漫长的磨练和等待后也许只能成为一个普普通通的戏曲演员，有些可能不得不为生计而改行，他们的未来在哪里？传统艺术的未来又在哪里？不仅仅是越剧中国其他很多传统艺术需要传承，我们应该如何更好的去保护和传承它，这一切需要整个社会来思考。

　　

　　

　　关于越剧：“越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、“绍兴戏剧”、“绍兴文戏”、“髦儿小歌班”、“绍剧”、“嵊剧”、“剡剧”等。第一次称“越剧”，1925年9月，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。 1938年起，多数戏班、剧团称“越剧”。但各戏报上的称谓依旧不统一。1939年，《大公报》记者樊迪民，兼为姚水娟之“越吟舞台”的编导，受李白《越女词》之启发，兼考虑绍兴是越王勾践生聚教训击败吴国的复兴基地，而越剧发源地嵊县是绍属之一，又受越剧名伶姚水娟“我就是要越唱越响，越唱越高，越唱越远”之豪言触动，遂给茹伯勋编的《戏剧报》写稿，刊出正名为“越剧”的动机和意义的文章，告诸观众。自此以后，各报“女子文戏”的广告陆续改称为“越剧”，新中国成立后，更是统一称为“越剧”。

　　作者简介: 寒残一叶，摄影师、旅行家、自媒体人。

　　微博：@寒残一叶，微信公众号: hancanyiye，微信号：hcyy0571。